Sundance agrega filme sobre acusadores de Michael Jackson

En esta foto del 25 de mayo del 2005, Michael Jackson llega a la Corte del Condado de Santa Barbara para su juicio por abuso de menores en Santa María, California. (Aaron Lambert/Santa Maria Times vía AP, Pool)

Por LINDSEY BAHR, Associated Press

LOS ANGELES, California — Un documental sobre dos chicos que acusaron a Michael Jackson de abuso sexual se estrenará en el Festival de Cine de Sundance este mes. Los herederos de Jackson calificaron el filme como “otro refrito de alegatos anticuados y desacreditados”.

El Instituto Sundance anunció la adición de “Leaving Neverland” al programa del festival junto con “The Brink”, un documental sobre el exasesor de Donald Trump Steve Bannon.

Los herededos de Jackson se pronunciaron de inmediato contra “Leaving Neverland”, coproducido por HBO y el canal público británico Channel 4, que se transmitirá por ambas cadenas en la primavera boreal. El documental de 233 minutos, dividido en dos episodios, se exhibirá solo una vez en el festival la mañana del 25 de enero.

“Esta es otra producción sensacionalista más en un intento indignante y patético de explotar y sacar rédito de Michael Jackson”, dijo la familia del difunto cantante en un comunicado.

Una descripción de “Leaving Neverland” dice que la cinta narra la historia de dos hombres ahora en sus 30s que comenzaron relaciones de largo plazo con Jackson at a los 7 y los 10 años, cuando el artista se encontraba en la cima de la fama.

Jackson fue absuelto de cargos de abuso de menores en el 2005.

La película es producida y dirigida por el director ganador del premio BAFTA Dan Reed. Un representante de Reed no respondió de inmediato un email enviado fuera de horas de oficina el miércoles, pero en un comunicado emitido el jueves, Reed dijo que “si hemos aprendido algo durante este periodo de nuestra historia, es que el abuso sexual es complicado y las voces de los sobrevivientes deben escucharse”.

“Estos dos hombres requirieron de mucha valentía para contar sus historias y no tengo dudas de su validez”, agregó Reed. “Creo que cualquiera que vea esta película verá y sentirá el daño emocional en estos hombres y sus familias y apreciará la fuerza que se necesita para confrontar viejos secretos”.

“The Upside” y “Replicas”, nuevas películas para cines estadounidenses

“The Upside” y “Replicas”, nuevas películas para cines estadounidenses

LOS ÁNGELES, California (EFE) – “The Upside”, versión de la popular comedia francesa “Intouchables”, y “Replicas”, una apuesta de ciencia ficción con Keanu Reeves, son las principales novedades del fin de semana en la cartelera estadounidense.

“The Upside”, de Neil Burger, examina la relación de amistad entre un multimillonario parapléjico y su cuidador, un hombre sin empleo con un pasado criminal que acepta el trabajo para redimirse.

La cinta cuenta con un reparto liderado por Bryan Cranston, Kevin Hart y Nicole Kidman.

“Replicas”, de Jeffrey Nachmanoff, narra la odisea de un científico obsesionado con devolver a la vida a miembros de su familia que han fallecido en un accidente de tráfico.

Keanu Reeves, Alice Eve y Emily Alyn Lind son los protagonistas.

También llegan a las salas la cinta familiar “A Dog’s Way Home” y “Perfectos desconocidos”, versión mexicana de la cinta española dirigida por Álex de la Iglesia.

En “A Dog’s Way Home”, de Charles Martin Smith, una perra (con la voz de Bryce Dallas Howard) recorre más de 600 kilómetros en busca de su dueño.

Ashley Judd, Alexandra Shipp y Jonah Hauer-King completan el elenco.

Por último, “Perfectos desconocidos”, de Manolo Caro, se centra en un grupo de amigos que, durante una cena y en un arrebato de sinceridad o irresponsabilidad, se proponen un juego: colocar todos los móviles sobre la mesa y leer y escuchar juntos cada mensaje y llamada que reciban.

Cecilia Suárez, Manuel García-Rulfo, Mariana Treviño, Bruno Bichir, Ana Claudia Talancón, Miguel Rodarte y Franky Martín aparecen en la obra.

Lanzarán versión de “Bohemian Rhapsody” para cantar en cine

Imagen proporcionada por Twentieth Century Fox de Gwilym Lee, izquierda, Rami Malek, centro, y Joe Mazzello en una escena de "Bohemian Rhapsody." (Alex Bailey/Twentieth Century Fox vía AP)

LOS ÁNGELES, California (AP) — “Bohemian Rhapsody” les dará a los asistentes la oportunidad de cantar durante la película.

El filme biográfico de Queen que triunfó en los Globos de Oro estrenará una versión en la que los asistentes podrán cantar los éxitos de la película en más de 750 salas de Estados Unidos y Canadá a partir del viernes, informó Twentieth Century Fox. La cinta incluye algunas de las canciones más populares de la agrupación, como “We Will Rock You” y “We Are the Champions”.

La proyección de la película también se expandirá a partir del viernes de 1,000 salas a más de 1,300. Ha recaudado más de 734 millones de dólares a nivel mundial.

La expansión se da a conocer días después de que “Bohemian Rhapsody” ganó el Globo de Oro a mejor película dramática. Rami Malek se quedó con el premio como mejor actor por su interpretación del vocalista de Queen, Freddie Mercury.

El año pasado Fox lanzó una versión para cantar del filme “The Greatest Showman”.

“Roma” de Cuarón gana el Globo a la mejor cinta extranjera

“Roma” de Cuarón gana el Globo a la mejor cinta extranjera

Alfonso Cuarón posa en la sala de prensa tras ganar los Globos de Oro a la mejor cinta en lengua extranjera y a la mejor dirección, por "Roma", el domingo 6 de enero del 2019 en Beverly Hills, California. (Foto por Jordan Strauss/Invision/AP)

Por SIGAL RATNER-ARIAS, Associated Press

“Roma” de Alfonso Cuarón se alzó el domingo con el Globo de Oro a la mejor cinta en lengua extranjera, poniendo a México un paso más cerca del codiciado Oscar. El cineasta obtuvo además el premio al mejor director.

“El cine en el mejor de los casos derriba muros y construye puentes a otras culturas”, dijo Cuarón en inglés al recibir la estatuilla a mejor película extranjera en el Hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California. “Al construir estos puentes, estas experiencias y estas nuevas formas y estos nuevos rostros, comenzamos a darnos cuenta de que aunque puedan ser raros, nos son desconocidos. Empezamos a entender exactamente cuánto tenemos en común”.

El emotivo drama basado en los recuerdos de infancia de Cuarón con su niñera a principios de la década de 1970, rodado en blanco y negro en el barrio de la Ciudad de México donde creció, se impuso sobre “Capernaum” de Líbano, ”Girl” de Bélgica, ”Never Look Away” de Alemania y ”Shoplifters” de Japón.

El realizador le agradeció a las estrellas de la película Yalitza Aparicio y Marina de Tavira, ambas sentadas entre la audiencia, de quienes se expresó “impresionado por el trabajo que hicieron en este filme” y “eternamente agradecido”.

Y, agregó: “Esta película no hubiera sido posible sin los colores que me hacen quien soy. Gracias familia. Gracias México”.

“Roma” sigue a la empleada doméstica Cleo (Aparicio, quien tiene algunos diálogos en lengua mixteca), que trabaja devotamente para una familia que vive en el barrio de la Roma, en la capital mexicana. La vida familiar, aunque inmaculada, se está resquebrajando: el padre deja a su esposa (De Tavira).

La historia transcurre en medio del tumulto del México de principios de los 70, incluidas las manifestaciones estudiantiles que en 1971 derivaron en una masacre por parte de un grupo de choque respaldado por las autoridades. La sociedad se está deshilachando y las mujeres de la casa, Cleo entre ellas, parecen llevarse la peor parte mientras intentan sacar a flote a la familia de cuatro hijos.

La cinta ha sido una favorita de la crítica desde que se estrenó el año pasado en el Festival de Cine de Venecia, donde se alzó con el León de Oro, el máximo premio del evento. La Junta Nacional de Reseñistas de Estados Unidos la incluyó entre las 10 mejores películas del 2018 y el Círculo de Críticos de Nueva York le otorgó los premios a mejor película, mejor dirección y mejor cinematografía (también del cineasta).

Aunque no estuvo claro si Cuarón se refirió directamente a la situación migratoria, su discurso de aceptación coincide con el intento del presidente Donald Trump de conseguir fondos en el Congreso para construir un muro en la frontera con México en momentos en que este tema se ha tornado de nuevo en un asunto central de su administración.

“Roma” representó el regreso de Cuarón a México como director desde que se dio a conocer internacionalmente con “Y tu mamá también” de 2001, que le mereció nominaciones a los Globos y los Oscar. Sus créditos desde entonces incluyeron, entre otros, “Great Expectations”, “Harry Potter and the Prisoner of Azkaban”, “Children of Men” y “Gravity”, esta última galardonada en 2014 en ambas ceremonias de Hollywood.

La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, que otorga los Globos de Oro, no considera cintas extranjeras para mejor película, por lo que el “Roma” quedó fuera del rubro principal. Este no es el caso de los Premios de la Academia, cuyas nominaciones se anuncian el 22 de enero.

Múltiples mexicanos han ganado premios Oscar a lo largo de los años –más recientemente Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu y el propio Cuarón– pero México no ha conseguido el Premio de la Academia a la mejor película extranjera pese a haber competido en esta categoría en ocho ocasiones.

Las votaciones para los Oscar comenzaban el lunes. La gala de premiación será el 24 de febrero.


 

A continuación, la lista completa de ganadores de los Globos de Oro, en su 76ta edición, que se entregaron el domingo en Beverly Hills, California.

CINE

—Mejor película de drama: ”Bohemian Rhapsody”.

—Mejor película musical o de comedia: ”Green Book”.

—Mejor director: Alfonso Cuarón, “Roma”.

—Mejor actriz, drama: Glenn Close, “The Wife”.

—Mejor actor, drama: Rami Malek, “Bohemian Rhapsody”.

—Mejor actriz, musical o comedia: Olivia Colman, ”The Favourite”.

—Mejor actor, musical o comedia: Christian Bale, “Vice”.

—Mejor actriz de reparto: Regina King, “If Beale Street Could Talk”.

—Mejor actor de reparto: Mahershala Ali, “Green Book”.

—Mejor película en lengua extranjera: ”Roma” (México).

—Mejor cinta animada: ”Spider-Man: Into the Spider-Verse”.

—Mejor guion: Nick Vallelonga, Brian Currie y Peter Farrelly, “Green Book”.

—Mejor música original: Justin Hurwitz, “First Man”.

—Mejor canción original: “Shallow”, “A Star Is Born”.

TELEVISION

—Mejor serie de drama: “The Americans”.

—Mejor actriz, serie de drama: Sandra Oh, “Killing Eve”.

—Mejor actor, serie de drama: Richard Madden, “Bodyguard”.

—Mejor serie de comedia o musical: ”The Kominsky Method”.

—Mejor actriz, serie de comedia o musical: Rachel Brosnahan, “The Marvelous Mrs. Maisel”.

—Mejor actor, serie de comedia o musical: Michael Douglas, “The Kominsky Method”.

—Mejor serie limitada o película hecha para TV: ”The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story”.

—Mejor actriz, serie limitada o película hecha para TV: Patricia Arquette, “Escape at Dannemora”.

—Mejor actor, serie limitada o película hecha para TV: Darren Criss, “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story”.

—Mejor actriz de reparto, serie, serie limitada o película hecha para TV: Patricia Clarkson, “Sharp Objects”.

—Mejor actor de reparto, serie, serie limitada o película hecha para TV: Ben Whishaw, “A Very English Scandal”.

—Premio Cecil B. DeMille: Jeff Bridges.

—Premio Carol Burnett: Carol Burnett.

‘Aquaman’ sigue dominando las taquillas en Norteamérica

‘Aquaman’ sigue dominando las taquillas en Norteamérica

Los actores Jason Momoa (izquierda) y Amber Heard en una escena de "Aquaman". Foto difundida por Warner Bros. Pictures (Warner Bros. Pictures vía AP)

Por LINDSEY BAHR, Associated Press

LOS ÁNGELES, California — “Aquaman” continuaba siendo el líder de las taquillas en los cines de Estados Unidos y Canadá luego de tres semanas, pero el thriller “Escape Room” se colocó en segundo sitio en el fin de semana de su estreno, gracias a una concurrencia considerable.

Los estudios Warner Bros. dijeron el domingo que “Aquaman” recaudó unos 30.7 millones de dólares en unas 4,000 salas de cine durante el fin de semana. Eso elevó sus ingresos totales a casi 260 millones de dólares.

La película de DC comics protagonizada por Jason Momoa también ha tenido una ola de éxitos a nivel internacional. En todo el mundo ha ganado 940.7 millones de dólares, lo que la convierte con mucho en la película más taquillera de la cartelera moderna del Universo Ampliado de DC Comics (la número dos es “Batman v Superman: Dawn of Justice, con 873.6 millones de dólares).

A pesar de la gran cantidad de estrenos navideños, desde éxitos de taquilla hasta películas premiadas, el thriller de Sony “Escape Room” logró colarse en el segundo lugar en su primer fin de semana en los cines, generando unos 18 millones de dólares en taquilla, lo que representa el doble de su presupuesto de producción.

La película está protagonizada por Taylor Russell, Deborah Ann Woll y Logan Miller y fue dirigida por Adam Robitel. Obtuvo críticas mixtas de críticos y público, pero eso no pareció importar cuando se trató del resultado final.

“Las películas que se estrenan a principios de enero no gozan de mucho respeto, pero éste fue un gran generador de ganancias”, dijo el analista de medios de Comscore Paul Dergarabedian. “Sony se aprovechó perfectamente de lo que es típicamente un mercado sin novatos y lo convirtió en éxito de taquilla”.

“Mary Poppins Returns” fue tercera en su tercer fin de semana, con 15.8 millones de dólares. El filme musical ha recaudado 138.7 millones de dólares desde su estreno y compite el domingo por los Globos de Oro.

“Spider-Man: Into the Spider-Verse” fue cuarta con 13 millones de dólares y “Bumblebee” quinta con 12.8 millones.

A continuación, las cifras calculadas por boletos vendidos de viernes a domingo en las salas de cine de Estados Unidos y Canadá, según Comscore. En caso de estar disponibles, se incluyen las cifras internacionales más recientes de viernes a domingo.

1.”Aquaman”, 30.7 millones de dólares.

2.”Escape Room”, 18 millones.

3.”Mary Poppins Returns”, 15.8 millones.

4.”Spider-Man: Into the Spider-Verse”, 13 millones.

5.”Bumblebee”, 12.8 millones.

6.”The Mule”, 9 millones.

7.”Vice”, 5.8 millones.

8.”Second Act”, 4.9 millones.

9.”Ralph Break the Internet”, 4.7 millones.

10.”Holmes and Watson”, 3.4 millones.

“Escape Room” y “The Vanishing” llegan a cines con pocos estrenos

“Escape Room” y “The Vanishing” llegan a cines con pocos estrenos

Efe

Después de una temporada navideña llena de importantes estrenos comerciales como Aquaman y Mary Poppins Returns, la primera semana de 2019 llega con pocas novedades en la cartelera estadounidense, con la película de terror “Escape Room” y el misterio de “The Vanishing” como principales novedades.

“Escape Room” parte de uno de los juegos más populares de los últimos años en las grandes ciudades, las salas de escape, para crear una ficción en la que el reto por salir de la habitación llega al extremo: el último en hacerlo morirá. 

Continua después del trailer:

Dirigida por Adam Robitel, autor de “Insidious: The Last Key” y de una de las entregas de “Paranormal Activity”, la ficción cuenta con Deborah Ann Woll, Taylor Russell y Tyler Labine entre su elenco de actores.

Por su parte, Gerard Butler vuelve a la gran pantalla en “The Vanishing”, una historia que se basa en hechos reales acontecidos en una isla escocesa en 1900, cuando tres fareros desaparecieron en circunstancias misteriosas.

Continua después del trailer:

Butler, quien repite en una acción narrada en escenarios marítimos después de su periplo en el submarino de “Hunter Killer”, está acompañado de Peter Mullan y Ólafur Darri Ólafsson en una trama que se centra en el descubrimiento de un tesoro de oro oculto en las Islas Flannan, al norte del Reino Unido.

Entre los estrenos también destaca “State Like Sleep”, de Meredith Danluck, una película sobre una mujer que deberá enfrentarse a las consecuencias de la doble vida que llevó su pareja como celebridad antes de suicidarse.

“American Hangman” presentará una distopía tecnológica que pone en cuestión el sistema judicial en la era de los teléfonos inteligentes.

Protagonizada por Donald Sutherland, narra la historia de un hombre sin identificar que publica en redes sociales que ha secuestrado a dos extraños y pretende matar a uno de ellos antes de que acabe el día, generando así un juicio en línea en el que el público actuará como jurado y ante el que las autoridades deberán improvisar su respuesta.

Finalmente, llega a EE.UU. la ficción animada “Animal Crackers”, una vez que ya visitó las salas de Asia y Europa, pero cuya dificultad para encontrar distribución ha retrasado su estreno en el continente americano más de un año.

En “Animal Crackers” una familia heredará un viejo circo y una singular caja de galletas con forma de animales que hace que quien coma una se convierta en el animal que le da forma.

Netflix atrae atención de Hollywood tras éxito de “Bird Box”

Sandra Bullock en una escena de la película "Bird Box" en una imagen proporcionada por Netflix. (Merrick Morton/Netflix via AP)

Por MICHAEL LIEDTKE, Associated Press

SAN FRANCISCO, California — Netflix informó el miércoles que 45 millones de cuentas de suscriptores en todo el mundo vieron el filme de suspenso protagonizado por Sandra Bullock “Bird Box” durante sus primeros siete días en el servicio, convirtiéndose en la semana de estreno más exitosa para cualquier película en los casi 12 años de la compañía de streaming.

Netflix, que por lo regular se rehúsa a proporcionar las cifras de audiencia, hizo la inusual revelación a través de Twitter mientras productores, guionistas, actores e inversionistas continúan evaluando a una compañía que ya transformó la manera en que el mundo ve películas.

La audiencia de “Bird Box” en su primera semana significa que casi una tercera parte de los 137 millones de suscriptores de Netflix vieron el filme entre el 21 y el 27 de diciembre, una temporada en la que muchas personas no van a trabajar y tienen más tiempo libre. Si las 45 millones de personas hubieran acudido a una sala a ver la película, se habría traducido en un ingreso de alrededor de 400 millones de dólares en taquilla, basándose en el costo promedio de las entradas.

Pero las personas vieron el filme en un sistema por el cual ya pagaron y gozando del lujo de no tener que salir de casa. Eso hace que ver “Bird Box” se pueda comparar a disfrutar de un programa de televisión, dijo el analista de Wedbush Securities, Michael Pachter.

Bajo ese parámetro, los números de “Bird Box” son menos sorprendentes. Por ejemplo, el Super Bowl por lo regular atrae entre 100 y 110 millones de espectadores tan solo en Estados Unidos. La transmisión anual de los Oscar ha alcanzado en años recientes entre 26 y 40 millones de televidentes. Y esas son cifras para un solo día, no de una semana.

La audiencia televisiva y los números de ingresos de taquilla en cines por lo general son calculados por despachos independientes, a diferencia de la cifra de “Bird Box” dada a conocer por Netflix. La compañía con sede en Los Gatos, California, se ha rehusado categóricamente a divulgar su audiencia, ya que considera esos datos una ventaja competitiva para decidir cuáles son los programas que atraen a más suscriptores. La empresa se limitó a informar que la cifra representa únicamente a las cuentas que vieron al menos el 70% de la película. Varios espectadores que comparten una cuenta fueron contabilizados como uno.

Hasta el momento Netflix ha tenido mayor éxito con aclamadas series de televisión como “House of Cards”, “Stranger Things” y “The Crown”. “Bird Box” es el ejemplo más reciente de la determinación de la compañía en convertirse también en protagonista de la industria cinematográfica.

Para lograrlo, Netflix solicitó préstamos por miles de millones de dólares para financiar películas originales y series de televisión. Pero más allá del capital, Netflix también necesita satisfacer a los directores y actores que quieren que su trabajo también se proyecte en las salas, tanto por el tamaño de sus pantallas como para ser consideradas a premios de la industria. Por ese motivo, Netflix ha estado haciendo arreglos para que cintas como “Bird Box”, “Roma” y “The Ballad of Buster Scruggs” aparezcan primero, y de forma limitada, en algunas salas.

“Aquaman” sigue dominando, mientras otros filmes repuntan

"Aquaman" sigue dominando, mientras otros filmes repuntan

Los actores Jason Momoa (izquierda) y Amber Heard en una escena de "Aquaman". Foto difundida por Warner Bros. Pictures (Warner Bros. Pictures vía AP)

Por LINDSEY BAHR, Associated Press

LOS ÁNGELES, California — “Aquaman” sigue liderando la taquilla en Estados Unidos y Canadá pese a que su ritmo de recaudación disminuyó, mientras que otras películas como “Mary Poppins Returns” y “The Mule” se beneficiaron de un repunte de la asistencia de la gente a los cines luego de Navidad.

“Aquaman” agregó un total aproximado de 51.6 millones de dólares en ventas de entradas en América del Norte durante el fin de semana, para volver a ocupar el primer lugar, informaron el domingo los estudios Warner Bros. Con un descenso de apenas un 24% con respecto a su debut nacional, la película de DC Comics ha recaudado casi 748.8 millones de dólares en todo el mundo.

“Mary Poppins Returns” ocupó el segundo lugar del fin de semana con 28 millones de dólares, un incremento de aproximadamente el 19% en sus ganancias, mientras que “Bumblebee” quedó en tercer lugar con 20.5 millones de dólares, con un descenso de sólo el 5%.

“Spider-Man: Into the Spider-Verse” quedó cuarto con 18.3 millones de dólares, y “The Mule”, ocupó el quinto lugar con 11.8 millones, un aumento del 24%.

La película sobre el ex vicepresidente Dick Cheney, “Vice”, recaudó 7.8 millones de dólares el fin de semana y 17.7 millones de dólares desde su estreno en Navidad.

A continuación, presentamos las ventas estimadas de boletos del viernes al domingo en cines de Estados Unidos y Canadá, según Comscore. También se incluyen las cifras a nivel internacional en los casos en que estuvieron disponibles. Las definitivas serán publicadas el lunes.

1.”Aquaman”, 51.6 millones de dólares (85.4 millones internacional).

2.”Mary Poppins Returns”, 28 (28.9).

3.”Bumblebee”, 20.5 (45.7).

4.”Spider-Man: Into the Spider-Verse”, 18.3 (27.4).

5.”The Mule”, 11.8.

6.”Vice”, 7.8 (875,160).

7.”Holmes and Watson”, 7.3 (4).

8.”Second Act”, 7.2 (1.5).

9.”Ralph Breaks the Internet”, 6.5 (13.7).

10.”Dr. Seuss’ The Grinch”, 4.2 (17.5).

“Aquaman” encabeza la taquilla en EEUU

“Aquaman” encabeza la taquilla en EEUU

Los actores Jason Momoa (izquierda) y Amber Heard en una escena de "Aquaman". Foto difundida por Warner Bros. Pictures (Warner Bros. Pictures vía AP)

Por JAKE COYLE, Associated Press

NUEVA YORK, Nueva York — En una inundación de estrenos, “Aquaman” superó fácilmente a “Mary Poppins Returns” y a “Bumblebee” para encabezar las recaudaciones antes de la Navidad con aproximadamente 67.4 millones de dólares el fin de semana, según cálculos de los estudios difundidos el domingo.

La cinta de superhéroes, que le costó 200 millones de dólares a Warner Bros., ya había logrado excelentes resultados en el extranjero, donde ha recaudado más de 400 millones de dólares tras tres semanas en exhibición. Si se incluyen las presentaciones previas, el filme protagonizado por Jason Momoa obtuvo 72.1 millones de dólares en cines de Estados Unidos y Canadá, con lo que suma 482.8 millones en todo el mundo.

Las ganancias fueron más modestas para la secuela de “Mary Poppins” de Disney y para “Transformers” de Paramount, aunque ambas tienen motivos para esperar una muy buena recaudación durante la temporada navideña.

“Mary Poppins Returns”, protagonizada por Emily Blunt, coestelarizada por Lin-Manuel Miranda y dirigida por Rob Marshall, debutó con 22.2 millones de dólares el fin de semana y 31 millones desde que se estrenó el miércoles. Su producción costó 130 millones.

“Bumblebee”, una precuela de “Transformers” dirigida por Travis Knight, tuvo muy buenas críticas.

A continuación, presentamos las ventas estimadas de boletos del viernes al domingo en cines de Estados Unidos y Canadá, según Comscore:

1. “Aquaman”, 67.4 millones (91.3 millones a nivel internacional).

2. “Mary Poppins Returns”, 22.2.

3. “Bumblebee”, 21 (31.1).

4. “Spider-Man: Into the Spider-Verse”, 16.7 (38).

5. “The Mule”, 9.3.

6. “The Grinch”, 8.2 (23.7).

7. “Second Act”, 6.5.

8. “Ralph Breaks the Internet”, 4.6 (9.3).

9. “Welcome to Marwen”, 2.4.

10. “Mary Queen of Scots”, 2.2.

Lin-Manuel Miranda: trabajar en “Mary Poppins” es un sueño

En esta foto del 28 de noviembre del 2018, Lin-Manuel Miranda, coprotagonista de "Mary Poppins Returns" ("El regreso de Mary Poppins"), posa en Beverly Hills, California. (Foto por Chris Pizzello/Invision/AP)

Por JOHN CARUCCI, Associated Press

NUEVA YORK, Nueva York — Lin-Manuel Miranda se sintió en su salsa al trabajar en “Mary Poppins Return” (“El regreso de Mary Poppins”), hasta cierto punto.

Lin-Manuel Miranda, centro, y Emily Blunt en una escena de “Mary Poppins Returns” en una imagen proporcionada por Dinsey. (Jay Maidment/Disney via AP)

El actor, compositor y dramaturgo, creador del éxito de Broadway “Hamilton”, conocía al director del filme Rob Marshall por producciones de teatro y cine como “Cabaret” y “Chicago”, y a los compositores Marc Shaiman y Scott Wittman por la música de “Hairspray”.

Pero hubo algo que no le resultó natural, aun cuando es considerado un pionero del teatro musical: la coreografía.

“Creo que el baile fue el aspecto más desafiante para mí, porque si miras ‘Hamilton’ con cuidado hay muchos bailes increíbles, (pero) Hamilton no hace casi nada en ellos. Está parado y tiene muchas palabras que decir”, dijo Miranda.

La curva de aprendizaje se le hizo algo más fácil gracias al generoso periodo de ensayo de nueve semanas para la película.

“Lo que sucede cuando haces eso con la compañía de la película es que se vuelve una compañía. Éramos una compañía de actores juntos para cuando comenzamos este trayecto”, dijo. “Todos ensayamos juntos y eso fue formidable y me hizo sentir en casa”.

En el filme, Miranda interpreta al farolero Jack y Emily Blunt a Mary Poppins. Esta vez el artista de origen puertorriqueño tuvo que traer a la mesa un personaje completamente diferente al del rígido y ambicioso Alexander Hamilton.

“Hamilton es muy distinto a Jack, el farolero. Hamilton no tiene esa inocencia ingenua en absoluto”, dijo Miranda. Jack, en cambio, es “en cierto modo como un niño, tiene este sentido de asombro, como que nunca ha perdido eso”.

Se expresó eternamente agradecido de que Marshall haya visto esas cualidades en él.

“Hago estas películas porque pienso que parte de ser un artista es estar en contacto con ese niño interior, esa parte de nosotros que era dibujar y pintar y hacer cosas cuando éramos niños. Algunos de nosotros nos especializamos en ellas, y algunos de nosotros crecemos. Yo siento que nunca he crecido realmente”, dijo Miranda.

Miranda ganó premios Tony por sus musicales “In the Heights” y “Hamilton”, y éste último también le mereció un Pulitzer. Siente que estos éxitos prepararon el camino que llevó a su selección para la secuela de “Mary Poppins”.

“Nunca había hecho una película a esta escala, pero hay muy pocas películas de esta escala”, dijo Miranda, quien recordó cuando de niño vio a Dick Van Dyke bailar junto a los pingüinos animados en “Mary Poppins”.

“¿Sabes?, yo crecí bailando con esos pingüinos frente a mi televisor como todos los demás. Es simplemente un sueño”, dijo.