Fallon: Episodio en Puerto Rico es “carta de amor” a la isla

Fallon: Episodio en Puerto Rico es “carta de amor” a la isla

En esta imagen difundida por NBC, Jimmy Fallon, anfitrión de "The Tonight Show Starring Jimmy Fallon", a la izquierda, con Lin-Manuel Miranda, en el centro, y un miembro del elenco de "Hamilton" en el Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré en San Juan, Puerto Rico. (Andrew Lipovsky/NBC vía AP)

Por LYNN ELBER, Associated Press

LOS ANGELES, California — Jimmy Fallon califica el episodio de “Tonight Show” grabado en Puerto Rico con el creador de “Hamilton” Lin-Manuel Miranda como una carta de amor a la isla, que aún se recupera del devastador paso del huracán María.

“Es una verdadera celebración de Puerto Rico”, dijo Fallon a The Associated Press sobre el episodio del martes del programa nocturno de NBC. “No es una celebración de las miserias propias, es una verdadera fiesta”.

El especial busca impulsar el turismo e informar a los televidentes sobre distintas maneras de ayudar a reconstruir la isla, dijo Fallon. A cambio, prometió un “show de variedades a todo trapo”.

“Es uno de los mejores programas, si no el mejor, que hayamos hecho. Es increíble”, dijo.

La inspiración para llevar “Tonight” de Nueva York a Puerto Rico fue Miranda, quien es de origen puertorriqueño y le había hablado a Fallon el año pasado sobre sus planes de montar en la isla una temporada de “Hamilton”, que se estrenó el viernes en San Juan.

Miranda, con algo de ayuda de Fallon, interpreta el número “The Story of Tonight” de su éxito de Broadway en la emisión del martes. Miranda está recaudando dinero en el territorio estadounidense para artistas y grupos culturales afectados por el paso de María en el 2017.

También aparecen como invitados los músicos Bad Bunny, José Feliciano y Ozuna, y Fallon muestra distintas actividades en la isla y hace el papel de amante de la buena comida junto al chef y activista José Andrés, quien encabezó un esfuerzo comunitario para alimentar a residentes de las áreas devastadas.

Un video musical con Fallon, Bad Bunny y la banda fija de “Tonight”, The Roots, se filmó en el distrito histórico de San Juan e incluye bandas marchantes y bailarines, dijo el anfitrión.

“Tonight” cierra con Feliciano y Ozuna cantando el entrañable clásico “En mi Viejo San Juan”.

El especial tiene por fin resaltar la cultura de Puerto Rico, así como subrayar que la isla aún enfrenta vicisitudes por el desastre natural, incluyendo costos de restauración estimados por el gobierno en más de 130,000 millones de dólares.

Fallon dijo que algunas personas le han preguntado por qué él y “Tonight” se hicieron cargo del costoso y complicado episodio cuando él no es de Puerto Rico.

Su respuesta: “Pero soy estadounidense, y tenemos que dar un paso adelante, tenemos que ayudarnos unos a otros. Ese es el mensaje que Lin y José están enviando a través de sus organizaciones benéficas y de lo que están haciendo”.

La satisfactoria reacción de los puertorriqueños a la presencia del programa fue abrumadora, dijo a la AP el lunes: “Dije tantas veces ‘gracias’ que mi español mejoró mucho”.

El episodio refleja el esfuerzo del programa por mantenerse fresco, según Fallon.

“Siempre estamos cambiando, siempre estamos haciendo cosas diferentes y creciendo. Y pienso que es bueno, como diría mi mamá, salir un poco de la casa”. Para Fallon, esto también significó ir a la calle a conocer a sus televidentes.

Mientras otros anfitriones de la TV noctámbula como Stephen Colbert de CBS se han ganado el pan y han visto subir sus ratings hablando sobre la contenciosa situación política actual, “Tonight” ha mantenido su curso como un programa popular que refleja el semblante alegre de Fallon. Una hora animada con el potencial de hacer bien está en su timonera.

Durante su breve tiempo libre en la isla, Fallon visitó un área afectada que aún enfrenta grandes retos, incluyendo el cierre de escuelas. Esto no es parte del episodio, pero el presentador ofrece información sobre cómo donar a organizaciones benéficas que están ayudando a la isla en su recuperación.

Fallon, asumiendo el papel de promotor de turismo en Puerto Rico, también recomienda ampliamente ir a la isla de vacaciones.

“Pueden divertirse y eso significaría tanto como donar”, señaló. “Es una situación en la que todos ganan”.

Nueva “Betty La Fea” lucha contra obsesión por redes sociales

Por ALICIA CIVITA

MIAMI, Florida (EFE) – La actriz mexicana Elyfer Torres, que personifica a la primera Betty “milenial” en la serie “Betty en Nueva York”, asegura a Efe que su interpretación del icónico personaje es un “desafío” a la “cultura obsesionada” por las redes sociales y estereotipos impuestos de belleza.

Torres se mostró emocionada de protagonizar la nueva versión de la icónica producción de colombiana “Yo soy Betty la fea”, considerada la telenovela más exitosa de la historia del género, que estrenará la cadena hispana Telemundo en febrero próximo.

La actriz explicó que su Betty es “auténtica”, acorde con los valores de su familia y la “vida difícil que ha tenido”, y una especie de rebelde que “desafía estereotipos y la cultura obsesionada con las redes sociales.

Precisó que la nueva Beatriz Aurora Pinzón, una estadounidense nacida en Nueva York de padres mexicanos”, representa un reto en su carrera.

Durante la entrevista, realizada en los estudios de Telemundo en Miami, Torres explicó que su personaje extrañamente no está interesado en las redes sociales.

“Ella sabe tener privacidad y se enfoca en ser bella internamente, que es mucho más difícil que ser bella físicamente”, subrayó.

La serie explora el contraste entre la vida muy latina de su casa y las empresas estadounidenses. También los valores de la llamada generación de los ‘milenials’, los primeros en convertirse en adultos en el siglo XXI.

“Ella se siente cómoda con ella misma y cuando alguien se siente cómoda con quien es no necesita seguir ningún tipo de estereotipo, y aunque existan 800 ‘bloguers’ que te digan que la belleza es padrísima, lo más importante es la cabeza y el estudio”, matizó la actriz.

Precisó que Betty tiene cosas más importantes por las que preocuparse. “Cuando se está en su situación nadie se pregunta ‘¿me compro un labial o comida?'”.

La actriz de 21 años dijo además que el “spanglish” está presente en la producción como reflejo de la biculturalidad, “de cómo se mueve en la vida diaria una latina en Estados Unidos”.

El personaje de Betty es el primero como protagonista para Torres, quien desde niña estudió danza y actuación en su país natal.

Día a día, la actriz, que fue Miss Ciudad de México 2017, se enfrenta a las cámaras sin una gota de maquillaje y no es lo único que modificó de su apariencia.

También ha dejado abandonada la guerra contra el vello facial.

“Tuve que cambiar este bigotito”, al que antes domaba con láser, explica entre risas.

También las cejas están como crecen naturalmente y los vellos de los lados de la cara, explicó.

“Al principio fue difícil por cómo la gente me veía. (Decían) Mira tiene bigote. Pero ahora no me causa ningún conflicto. Tampoco aparecer con la cara lavada porque sé que el personaje lo requiere y lo necesita”, expresó.

“Mi cuerpo es de Betty”, señaló, un personaje que esconde su inteligencia y educación financiera detrás de gestos y movimientos aniñados.

“Mi Betty es una mujer insegura, extremadamente inteligente, muy capaz, feroz en su ámbito de trabajo, amorosa, empática, tierna y ama a su familia. Da todo por ellos”, describe Torres.

“Ella le va hablar a los ‘latinx’ en su idioma, con sus problemas y preocupaciones. Es auténtica y los va a enamorar a todos”, manifestó Torres.

La nueva producción es también protagonizada por Erik Elías como Don Armando, Sabrina Seara como su novia Marcela y Aaron Díaz como el mujeriego Ricardo.

“Game of Thrones” estrena su última temporada el 14 de abril

“Game of Thrones” estrena su última temporada el 14 de abril

NUEVA YORK, Nueva York — Seguidores de “Game of Thrones”, prepárense.

La octava y última temporada de la exitosa serie se estrenará el 14 de abril, anunció HBO el domingo, que además presentó un segundo teaser, de un minuto y 44 segundos, en el que puede verse a Arya Stark (Maisie Williams), Sansa Stark (Sophie Turner) y Jon Snow (Kit Harington) en las criptas de Winterfell.

Los fanáticos de la serie han esperado ansiosos sus seis últimos episodios desde el final de la séptima temporada en agosto de 2017.

La serie de fantasía basada en las novelas de George R.R. Martin ha sido uno de los mayores éxitos de HBO.

Pero el canal de televisión de pago no se desvinculará del negocio de “Game of Thrones”: prepara una precuela creada por Martin y la escritora y productora Jane Goldman, con Naomi Watts como protagonista, y no descarta otros posibles spinoffs.

Feliciano y Bad Bunny estarán con Jimmy Fallon en P.Rico

Feliciano y Bad Bunny estarán con Jimmy Fallon en P.Rico

Los músicos puertorriqueños José Feliciano, de izquierda a derecha, Bad Bunny y Ozuna quienes participarán en el programa “The Tonight Show Starring Jimmy Fallon" de Jimmy Fallon el martes 15 de enero de 2019 en una combinación de fotografías. (Foto AP)

Por LYNN ELBER, Associated Press

LOS ANGELES, California — Bad Bunny, José Feliciano y Ozuna completan la lista de invitados estelares a la emisión del programa “Tonight Show” de Jimmy Fallon desde Puerto Rico, que como se anunció previamente incluirá también a Lin-Manuel Miranda.

Fallon dijo el jueves que los músicos puertorriqueños lo acompañarán el martes 15 de enero. El chef y activista José Andrés también participará en el programa de NBC.

Andrés encabezó una iniciativa para alimentar a los residentes de la isla tras el devastador Huracán María que afectó a Puerto Rico y Dominica en 2017.

El programa busca destacar la cultura puertorriqueña, así como los retos que aún enfrenta la isla tras este desastre natural, incluyendo un costo de restauración estimado por el gobierno en más de 130,000 millones de dólares.

“La reconstrucción de estas comunidades vibrantes y hermosas ha conllevado una tremenda cantidad de trabajo, pero todavía queda mucho por hacer y queremos seguir ayudando”, dijo Fallon.

Miranda, quien nació en Nueva York y presentará su celebrado musical de Broadway “Hamilton” a partir del viernes en San Juan, tiene ascendencia puertorriqueña y solía viajar al territorio desde joven.

En un comunicado Miranda dijo que aprecia que Fallon esté “rompiendo con el modelo tradicional de programa nocturno para celebrar la belleza y la cultura de Puerto Rico” y ayudando a promover el turismo.

“Mi familia, junto con ‘Hamilton’, está dedicada a seguir ayudando en la lucha de Puerto Rico por prosperar y estamos agradecidos de poder contar con Jimmy y el equipo de amigos y socios del ‘Tonight Show’ en esta misión”, dijo Miranda.

Miranda y el nuevo elenco de gira de “Hamilton” interpretarán la canción del musical “The Story of Tonight” en el programa.

Bad Bunny dijo que los televidentes podrán ver que la isla aún está en recuperación, pero que no ha perdido su espíritu.

“Estamos felices, estamos bailando, tocando música, disfrutando de nuestra comida increíble porque ‘Estamos Bien'”, señaló Bunny haciendo referencia al título de uno de sus exitosos sencillos.

Bunny interpretará su éxito “MÍA”, mientras que Feliciano y Ozuna se sumarán para cantar “En mi viejo San Juan”.

Andrés tiene planeado hablar sobre los esfuerzos en Puerto Rico de World Central Kitchen, la organización sin fines de lucro que fundó y con la que trabaja para reactivar la economía gastronómica de la isla con becas y capacitación para pequeñas granjas.

El episodio también incluirá un recorrido de Fallon por Puerto Rico para presentar los atractivos de la isla, incluyendo su “impresionante belleza” y actividades emocionantes, dijo NBC.

“Sex Education” de Netflix, una carta de amor trasatlántica

Por MARK KENNEDY, Associated Press

NUEVA YORK, Nueva York — Entre el montón de series originales que se estrenan este mes en Netflix, hay una que parece tanto un túnel del tiempo como un abrazo trasatlántico. Se llama “Sex Education” y es como una comedia estudiantil clásica de John Hughes, pero desarrollada en el Reino Unido.

“Es una carta de amor británica contemporánea a las películas estadounidenses sobre escuela secundaria”, dijo la estrella de la serie Gillian Anderson, conocida por “The X-Files” (“Los expedientes secretos X”).

En esta serie estrafalaria y refrescante, Anderson y Asa Butterfield (el protagonista de “Hugo” de Martin Scorsese) interpretan a madre e hijo, cada uno de ellos explorando el panorama sexual de hoy. Y el verdadero panorama para esta discusión franca sobre sexualidad es vasto.

Los ocho episodios de la primera temporada se filmaron mayormente en el sureste de Gales. Y aunque los actores tienen acento inglés, juegan con pelotas de fútbol americano en el campus, usan chaquetas universitarias con letras y planifican un baile de graduación, muy al estilo estadounidense. La banda sonora está llena de canciones de la década de 1980, de artistas que van desde The Smiths hasta Billy Idol.

“Es en una especie de Tierra de Nadie”, dijo Butterfield. “No decimos dónde es y tiene estas colinas y a esta gente vestida un poco como en los 80. Tiene una especie de ambiente atemporal, lo que creo que hace que la serie de destaque”.

Butterfield interpreta a un chico de 16 años listo, pero socialmente torpe que ha tenido poca experiencia sexual pese a que se madre es una terapeuta sexual. “Es como un mago del sexo maldecido con la incapacidad de hacer algo con toda esta información”, dijo Butterfield sobre su personaje.

Se une a una chica mala y lista para crear una clínica de terapia sexual clandestina, apoyándose en los conocimientos que ha absorbido a lo largo de los años. Hay bastantes desnudos y análisis directos de todo, desde el amor entre personas del mismo sexo, hasta el aborto y los sueños mojados. Netflix la describe como una serie “sincera, obscena e irreverente”.

Anderson interpreta a Jean, una madre soltera directa cuya casa está llena de manuales y juguetes sexuales. Es tan abierta sobre el tema, que no tiene reparos para fisgonear en el cuarto de su hijo o hacer preguntas incómodas mientras ven una película.

“No suelo mezclar rareza con comedia. Mis personajes raros han sido bastante serios y perturbadores, así que saltar a algo que tenía esto que ofrecer fue definitivamente un beneficio adicional”, dijo.

“Sex Education” fue creada y escrita por Laurie Nunn, quien muestra una gran facilidad para entender a la a menudo salvaje cadena alimentaria de la popularidad adolescente y un ojo empático hacia sus miembros confundidos por los cambios hormonales. Su humor brilla, también, en escenas como la de un estudiante que tras consumir demasiado Viagra anuncia: “Me siento mareado y con un sabor a langostinos rebosados”.

La serie también se beneficia de talentos emergentes que incluyen a Emma Mackey como una chica lista marginada (corrige la gramática en un grafiti dirigido a ella) y Ncuti Gatwa como el mejor amigo y compás moral de Butterfield. (Cuando el personaje de Butterfield le pregunta qué debe vestir para una cita, Gatwa le responde: “Piensa en Jon Hamm, pero relajado. Como un Hamm casual”).

Anderson dijo que se sintió atraída a la serie porque explora temas comunes asociados con la pubertad, con en toda su gloria y sus líos. Apuntó que la serie llega en momentos en que la sociedad está adoptando el concepto de ser siempre uno mismo.

“¿Qué tal entonces abordarlo de la mejor manera posible, sacarlo allá afuera tan impávida y honestamente como se pueda? Y con humor, que siempre es la mejor manera. Sin tomarse a uno mismo o esto con demasiada seriedad”, expresó.

Anderson y Butterfield esperan que Netflix le dé luz verde a una segunda temporada y los envíe de vuelta a Gales. Pero aun si eso no ocurriera, la actriz— madre de tres hijos que incluyen uno cerca de la pubertad — está agradecida por el mapa de lo que NO debe hacer.

“Creo que existen algunas diferencias definitivas entre el estilo de crianza de Jean y el mío”, dijo riendo. “Así que para mí fue educativo ver el trayecto emocional de la relación de Asa con Jean”.

Adamari López regresa al trabajo tras una gripe que le pudo costar la vida

Adamari López regresa al trabajo tras una gripe que le pudo costar la vida

MIAMI, Florida (EFE) – La actriz y presentadora puertorriqueña Adamari López regresó el lunes al programa matutino de la cadena Telemundo “Un nuevo día” tras una ausencia de casi tres meses por complicaciones de una gripe que le hizo temer por su vida y la obligó a permanecer hospitalizada seis semanas.

“Tuve los pulmones comprometidos”, explicó López, quien comenzó en la televisión en su infancia y se dio a conocer en América Latina por su participación en telenovelas icónicas como “Amigas y rivales”.

“En el hospital me trataron como una persona que tiene sida en estado terminal”, reveló la exmujer del cantautor Luis Fonsi en el programa televisivo.

López, de 47 años, relató cómo se automedicó con antibióticos para poder realizar un viaje de placer a Jamaica y otro de trabajo a Nueva York, y finalmente decidió ir a urgencias cuando casi se desmaya en el parque cuando estaba sola con su hija, de tres años.

“Solo me acuerdo de llegar al estacionamiento del hospital”, reconoció en una entrevista a su compañera en “Un nuevo día” Rashel Díaz, en la que explicó que el tratamiento incluyó un aislamiento total y una sedación profunda durante 21 días.

Según el diagnóstico, la influenza se complicó con una toxoplasmosis que afectó aún más sus pulmones.

Según los Centros de Control y Prevención de Enfermedades de EE.UU. (CDC, por su sigla en inglés), más de 40 millones de estadounidenses tienen el parásito del toxoplasma, que causa la enfermedad, pero pocos presentan síntomas.

López aseguró que tuvo más opciones de morir en esta ocasión que el cáncer de seno que sufrió hace 12 años.

“Estuve muy delicada”, reconoció al subrayar que, como muchas mujeres, no cuidaba su salud como debería. “Espero haber aprendido la lección esta vez”.

Asimismo, reconoció que el proceso de recuperación fue muy duro física y emocionalmente, lo que asegura que le cambió la perspectiva de la vida y la ha motivado a hacer cambios importantes, entre ellos su estatus civil.

Aunque lleva una relación de siete años con el bailarín y coreógrafo español Toni Costa, y tres años desde que aceptó comprometerse con él en matrimonio, López había rechazado fijar fecha para la boda “por miedo”.

Su primer matrimonio con Fonsi terminó mal, en un doloroso proceso que describió en su primer libro, “Viviendo”, y que le ha marcado en su actual relación.

Sin embargo, al ver cómo Costa la cuidó a ella y a su hija, aseguró que ha decidido “vivir el amor sin temer al mañana”.

“Roma” de Cuarón gana el Globo a la mejor cinta extranjera

“Roma” de Cuarón gana el Globo a la mejor cinta extranjera

Alfonso Cuarón posa en la sala de prensa tras ganar los Globos de Oro a la mejor cinta en lengua extranjera y a la mejor dirección, por "Roma", el domingo 6 de enero del 2019 en Beverly Hills, California. (Foto por Jordan Strauss/Invision/AP)

Por SIGAL RATNER-ARIAS, Associated Press

“Roma” de Alfonso Cuarón se alzó el domingo con el Globo de Oro a la mejor cinta en lengua extranjera, poniendo a México un paso más cerca del codiciado Oscar. El cineasta obtuvo además el premio al mejor director.

“El cine en el mejor de los casos derriba muros y construye puentes a otras culturas”, dijo Cuarón en inglés al recibir la estatuilla a mejor película extranjera en el Hotel Beverly Hilton en Beverly Hills, California. “Al construir estos puentes, estas experiencias y estas nuevas formas y estos nuevos rostros, comenzamos a darnos cuenta de que aunque puedan ser raros, nos son desconocidos. Empezamos a entender exactamente cuánto tenemos en común”.

El emotivo drama basado en los recuerdos de infancia de Cuarón con su niñera a principios de la década de 1970, rodado en blanco y negro en el barrio de la Ciudad de México donde creció, se impuso sobre “Capernaum” de Líbano, ”Girl” de Bélgica, ”Never Look Away” de Alemania y ”Shoplifters” de Japón.

El realizador le agradeció a las estrellas de la película Yalitza Aparicio y Marina de Tavira, ambas sentadas entre la audiencia, de quienes se expresó “impresionado por el trabajo que hicieron en este filme” y “eternamente agradecido”.

Y, agregó: “Esta película no hubiera sido posible sin los colores que me hacen quien soy. Gracias familia. Gracias México”.

“Roma” sigue a la empleada doméstica Cleo (Aparicio, quien tiene algunos diálogos en lengua mixteca), que trabaja devotamente para una familia que vive en el barrio de la Roma, en la capital mexicana. La vida familiar, aunque inmaculada, se está resquebrajando: el padre deja a su esposa (De Tavira).

La historia transcurre en medio del tumulto del México de principios de los 70, incluidas las manifestaciones estudiantiles que en 1971 derivaron en una masacre por parte de un grupo de choque respaldado por las autoridades. La sociedad se está deshilachando y las mujeres de la casa, Cleo entre ellas, parecen llevarse la peor parte mientras intentan sacar a flote a la familia de cuatro hijos.

La cinta ha sido una favorita de la crítica desde que se estrenó el año pasado en el Festival de Cine de Venecia, donde se alzó con el León de Oro, el máximo premio del evento. La Junta Nacional de Reseñistas de Estados Unidos la incluyó entre las 10 mejores películas del 2018 y el Círculo de Críticos de Nueva York le otorgó los premios a mejor película, mejor dirección y mejor cinematografía (también del cineasta).

Aunque no estuvo claro si Cuarón se refirió directamente a la situación migratoria, su discurso de aceptación coincide con el intento del presidente Donald Trump de conseguir fondos en el Congreso para construir un muro en la frontera con México en momentos en que este tema se ha tornado de nuevo en un asunto central de su administración.

“Roma” representó el regreso de Cuarón a México como director desde que se dio a conocer internacionalmente con “Y tu mamá también” de 2001, que le mereció nominaciones a los Globos y los Oscar. Sus créditos desde entonces incluyeron, entre otros, “Great Expectations”, “Harry Potter and the Prisoner of Azkaban”, “Children of Men” y “Gravity”, esta última galardonada en 2014 en ambas ceremonias de Hollywood.

La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood, que otorga los Globos de Oro, no considera cintas extranjeras para mejor película, por lo que el “Roma” quedó fuera del rubro principal. Este no es el caso de los Premios de la Academia, cuyas nominaciones se anuncian el 22 de enero.

Múltiples mexicanos han ganado premios Oscar a lo largo de los años –más recientemente Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu y el propio Cuarón– pero México no ha conseguido el Premio de la Academia a la mejor película extranjera pese a haber competido en esta categoría en ocho ocasiones.

Las votaciones para los Oscar comenzaban el lunes. La gala de premiación será el 24 de febrero.


 

A continuación, la lista completa de ganadores de los Globos de Oro, en su 76ta edición, que se entregaron el domingo en Beverly Hills, California.

CINE

—Mejor película de drama: ”Bohemian Rhapsody”.

—Mejor película musical o de comedia: ”Green Book”.

—Mejor director: Alfonso Cuarón, “Roma”.

—Mejor actriz, drama: Glenn Close, “The Wife”.

—Mejor actor, drama: Rami Malek, “Bohemian Rhapsody”.

—Mejor actriz, musical o comedia: Olivia Colman, ”The Favourite”.

—Mejor actor, musical o comedia: Christian Bale, “Vice”.

—Mejor actriz de reparto: Regina King, “If Beale Street Could Talk”.

—Mejor actor de reparto: Mahershala Ali, “Green Book”.

—Mejor película en lengua extranjera: ”Roma” (México).

—Mejor cinta animada: ”Spider-Man: Into the Spider-Verse”.

—Mejor guion: Nick Vallelonga, Brian Currie y Peter Farrelly, “Green Book”.

—Mejor música original: Justin Hurwitz, “First Man”.

—Mejor canción original: “Shallow”, “A Star Is Born”.

TELEVISION

—Mejor serie de drama: “The Americans”.

—Mejor actriz, serie de drama: Sandra Oh, “Killing Eve”.

—Mejor actor, serie de drama: Richard Madden, “Bodyguard”.

—Mejor serie de comedia o musical: ”The Kominsky Method”.

—Mejor actriz, serie de comedia o musical: Rachel Brosnahan, “The Marvelous Mrs. Maisel”.

—Mejor actor, serie de comedia o musical: Michael Douglas, “The Kominsky Method”.

—Mejor serie limitada o película hecha para TV: ”The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story”.

—Mejor actriz, serie limitada o película hecha para TV: Patricia Arquette, “Escape at Dannemora”.

—Mejor actor, serie limitada o película hecha para TV: Darren Criss, “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story”.

—Mejor actriz de reparto, serie, serie limitada o película hecha para TV: Patricia Clarkson, “Sharp Objects”.

—Mejor actor de reparto, serie, serie limitada o película hecha para TV: Ben Whishaw, “A Very English Scandal”.

—Premio Cecil B. DeMille: Jeff Bridges.

—Premio Carol Burnett: Carol Burnett.

Netflix estrena este viernes la película de la serie “Black Mirror”

WASHINGTON, D.C. – La plataforma de emisión de televisión en directo Netflix anunció el jueves que estrenará la película “Black Mirror: Bandersnatch” este viernes, en vez de lanzar la quinta temporada de “Black Mirror”, una de sus series más exitosas.

Netflix lanzó el jueves el tráiler de esta nueva entrega de “Black Mirror”, en el que se puede ver a un joven programador informático de los años 80 que se encuentra desarrollando un videojuego ambientado en una novela de fantasía.

De acuerdo a medios especializados, se espera que el espectador pueda interactuar con esta película de cinco horas de duración, tomando decisiones sobre el transcurso de la historia.

Hasta ahora, Netflix solo había compartido una imagen de la serie en la que aparecen tres de los protagonistas, los actores Fionn Whitehead, Will Poulter y Asim Chauldhry.

El director de “Black Mirror: Bandersnatch” es David Slade, quien con anterioridad ya dirigió un episodio de la cuarta temporada de la conocida serie de ciencia ficción.

“Museo”, protagonizada por Gael García, estrenará en Youtube el 19 diciembre

"Museo", protagonizada por Gael García, estará en Youtube el 19 diciembre

SAN FRANCISCO, California (EFE) – La película “Museo”, protagonizada por el actor mexicano Gael García Bernal y el primer largometraje en español que produce Youtube, estará disponible en la versión Premium de la plataforma de internet a partir del próximo 19 de diciembre, informó la compañía.

El filme, dirigido por el también mexicano Alonso Ruizpalacios, ha sido generalmente bien recibido por la crítica desde que se estrenó en los cines a mediados de septiembre, y fue galardonado con el Oso de Plata al mejor guion de la 68 edición de la Berlinale.

La película, basada en hechos reales, toma como inspiración el robo por parte de dos amigos de 143 piezas del Museo Nacional de Antropología de México, que tuvo lugar en 1985, poco después del devastador terremoto en el país que dejó entre 20,000 y 45,000 muertos.

En una entrevista con Efe el pasado septiembre en Canadá durante el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), García Bernal dijo que aceptó participar en el filme incluso antes de que Ruizpalacios tuviese un guion que enseñarle.

“Me invita Alonso en un momento en el que todavía no existía guion. Hablamos de la película como tres años antes de que la filmáramos”, explicó.

“Y desde el momento en que lo hablamos, estaba convencido porque me encanta lo que (Ruizpalacios) hace, sabía que íbamos a disfrutar mucho trabajando juntos, que yo iba a disfrutar mucho trabajando con él”, continuó.

“Así que le dije que sí y me dijo ‘no, léete el guion’ y yo le dije ‘bueno, pero tú sabes que ya casi que sí, antes de leer el guion yo ya estoy convencido'”, añadió con una sonrisa.

García Bernal reconoció que la amistad es un “factor importante” a la hora de elegir los proyectos en los que se involucra.

“A Star Is Born” es la más nominada a los SAG

“A Star Is Born” es la más nominada a los SAG

En esta imagen difundida por Warner Bros., Bradley Cooper y Lady Gaga en una escena de "A Star is Born". (Neal Preston/Warner Bros. vía AP)

Por JAKE COYLE, Associated Press

NUEVA YORK, Nueva York — “A Star Is Born” encabezó el miércoles las nominaciones a la 25ª entrega de los Premios del Sindicato de Actores de la Pantalla (SAG) con cuatro menciones, incluyendo mejor elenco, que colocan a la cinta romántica de Bradley Cooper como la candidata más fuerte para una posible nominación a los Premios de la Academia.

Con sus nominaciones anunciadas el miércoles en West Hollywood, California, los SAG, que son considerados unos de los mejores predictores para los Oscar, arrojaron un balde de agua fría sobre múltiples contendientes de la temporada de premios, mientras que elevaron otras cintas menos favorecidas. “A Star Is Born”, una nueva versión a esta historia filmada en tres ocasiones anteriores, fue la que tuvo mejor resultado, consiguiendo nominaciones para Cooper (como mejor actor), Lady Gaga (mejor actriz) y Sam Elliott (mejor actor de reparto).

Los otros nominados al máximo galardón de mejor elenco son “Black Panther”, ”Bohemian Rhapsody”, ”BlacKkKlansman” y “Crazy Rich Asians”.

La categoría es la que se sigue más de cerca en los SAG, pues sólo una vez en las últimas décadas la eventual ganadora del Oscar a mejor película no ha sido nominada a mejor elenco en los SAG. La excepción fue el año pasado cuando “The Shape of Water” de Guillermo del Toro superó la omisión en los SAG para ganar el Oscar a mejor película.

A menos de que se esté creando una nueva tendencia, esas serían malas noticias para cintas que también aspiran a una nominación al Oscar como “Vice”, la cinta biográfica de Adam McKay sobre Dick Cheney (que encabezó la semana pasada las nominaciones a los Globos de Oro), el drama de Alfonso Cuarón para Netflix, “Roma” (la cual ha sido favorecida enormemente por los grupos de críticos); y la cinta sobre un viaje en carretera de 1962 “Green Book”.

A pesar de no competir en la categoría de elenco, “Vice” sí logró nominaciones en los SAG para para Christian Bale y Amy Adams, al igual que “Green Book” tuvo nominaciones para Viggo Mortensen y Mahershala Ali.

Sin embargo “Roma” quedó fuera por completo, al igual que el drama de Damien Chazelle sobre Neil Armstrong “First Man” y la historia de amor de Barry Jenkins desarrollada en Harlem “If Beale Street Could Talk”, aunque muchos esperaban que Regina King estuviera entre las actrices de reparto nominadas.

En cambio, las menciones del miércoles le dieron impulso a “Bohemian Rhapsody”, la cinta biográfica sobre Freddie Mercury que ha sido un éxito entre el público, pero acribillada por la crítica. Su astro, Rami Malek, también fue nominado a mejor actor.

La cinta histórica del griego Yorgos Lanthimos “The Favourite” no logró llegar a la categoría de elenco, pero sus tres protagonistas, Olivia Colman, Rachel Weisz y Emma Stone, fueron nominadas individualmente.

Emily Blunt consiguió dos nominaciones, una por su papel protagónico en “Mary Poppins Returns” y otra como actriz de reparto en “A Quiet Place”.

En las categorías de televisión, “The Marvelous Mrs. Maisel” y “Ozark” encabezan con cuatro nominaciones cada una. “Barry”, ”GLOW”, ”The Handmaid’s Tale”, y “The Kominsky Method” les siguen de cerca con tres nominaciones cada una.

Los Premios SAG se entregarán el 27 de enero y serán transmitidos en vivo por TNT y TBS. Este año Alan Alda será reconocido con un premio a la trayectoria.


 

Lista completa de nominados a los Premios SAG del Sindicato de Actores de la Pantalla, según se anunció el miércoles en West Hollywood, California:

CINE

Actor: Christian Bale, “Vice”; Bradley Cooper, “A Star Is Born”; Rami Malek, “Bohemian Rhapsody”; Viggo Mortensen, “Green Book”; John David Washington, “BlacKkKlansman”.

Actriz: Emily Blunt, “Mary Poppins Returns”; Glenn Close, “The Wife”; Olivia Colman, “The Favourite”; Lady Gaga, “A Star is Born”; Melissa McCarthy, “Can You Ever Forgive Me?”

Actor de reparto: Mahershala Ali, “Green Book”; Timothee Chalamet, “Beautiful Boy”; Adam Driver, “BlacKkKlansman”; Sam Elliott Driver, “A Star Is Born”; Richard E. Grant, “Can You Ever Forgive Me?”

Actriz de reparto: Amy Adams, “Vice”; Emily Blunt, “A Quiet Place”; Margot Robbie, “Mary, Queen of Scots”; Emma Stone, “The Favourite”; Rachel Weisz, “The Favourite”.

Elenco: “A Star is Born”, ”Black Panther”, ”BlacKkKlansman”, ”Bohemian Rhapsody”, ”Crazy Rich Asians”.

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TELEVISIÓN

Actor en una película para TV o miniserie: Antonio Banderas, “Genius: Picasso”; Darren Criss, “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story”; Hugh Grant, “A Very English Scandal”; Anthony Hopkins, “King Lear”; Bill Pullman, “The Sinner”.

Actriz en una película para TV o miniserie: Amy Adams, “Sharp “Objects”; Patricia Arquette, “Escape From Dannemora”; Patricia Clarkson, “Sharp Objects”; Penelope Cruz, “The Assassination of Gianni Versace: American Crime Story”; Emma Stone, “Maniac”.

Actor en una serie de drama: Jason Bateman, “Ozark”; Sterling K. Brown, “This Is Us”; Joseph Fiennes, “The Handmaid’s Tale”; John Krasinski, “Tom Clancy’s Jack Ryan”; Bob Odenkirk, “Better Call Saul.”

Actriz en una serie de drama: Julia Garner, “Ozark”; Laura Linney, “Ozark”; Elisabeth Moss, “The Handmaid’s Tale”; Sandra Oh, “Killing Eve”; Robin Wright, “House of Cards”.

Actor en una serie de comedia: Alan Arkin, “The Kominsky Method”; Michael Douglas, “The Kominsky Method”; Bill Hader, “Barry”; Tony Shalhoub, “The Marvelous Mrs. Maisel”; Henry Winkler, “Barry”.

Actriz en una serie de comedia: Alex Borstein, “The Marvelous Mrs. Maisel”; Alison Brie, “GLOW”; Rachel Brosnahan, “The Marvelous Mrs. Maisel”; Jane Fonda, “Grace and Frankie”; Lily Tomlin, “Grace and Frankie”.

Elenco en una serie de drama: “The Americans”, ”Better Call Saul”, ”The Handmaid’s Tale”, ”Ozark”, ”This Is Us”.

Elenco en una serie de comedia: “Atlanta”, ”Barry”, ”GLOW”, ”The Kominsky Method”, ”The Marvelous Mrs. Maisel.”

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Premio a la trayectoria: Alan Alda